【獨家體驗】
走進風格藝廊
打開藝術的日常感知

藝廊作為藝術與觀者之間的橋樑，透過獨到的策展精神與空間設計，引領我們理解藝術如何走進日常、貼近內在。跳脫過往「遙不可及」的印象，4家獨具特色的藝廊、美術館，以各自深耕多年的理念與視野，讓藝術自然融入生活，也讓每個人找到屬於自己的美學風格與收藏起點。

耿畫廊∣Taipei, Taiwan／承繼時代脈動 以藝術開拓美學疆域

作為台灣現代畫廊的重要開拓者，耿畫廊自創立以來始終秉持「藝術必須回到生活裡」的核心理念，以文化分享與美學思考為使命，致力打造一個愉悅、開放、讓人願意停留與對話的場域。在這裡，觀者可以自在看展，也能與畫廊團隊、藝術家交談，透過輕鬆自然的互動，慢慢找到自己與作品之間的連結。

「藏家服務」亦是耿畫廊最重視的核心之一。當作品進入藏家生活，藝術將成為居住者情感的一部分，因此畫廊持續與藏家維持深度溝通，協助思考藝術品如何真正融入居家空間與精神生活。而面對不同世代、不同背景的觀眾，耿畫廊與新世代品牌「TKG+」採取雙軌並行的方式：耿畫廊專注於深耕華人前輩藝術與重要當代經典，TKG+ 則推動新生代創作者與議題導向的當代藝術。「只要保有對世界的感受力與對新事物的開放心態，就有機會透過藝術找到屬於自己的位置與聲音。」耿畫廊特別重視觀者在空間中的3層體驗：第一層，是形式、色彩與構圖帶來的直覺震盪；第二層，是作品與個人記憶或生命經驗之間自然生成的共鳴；第三層，則是意識到自己正站在深遠的美術史脈絡中，例如當常玉、吳大羽等前輩與當代藝術家作品並置時，觀者得以看見一個世紀的文化延續。耿畫廊始終相信，藝術真正發揮力量的地方在於：「讓人願意靠近、願意多看一眼」，久而久之便會在一個人的價值觀和人生選擇裡，持續發揮深遠的影響力。

甘樂阿舍美術館∣Tainan, Taiwan／在南國光影中 讓藝術回到生活本質

位於台南火車站旁的「甘樂阿舍美術館」，由藝術家曾英棟於 2015 年創立，是「藝術森林計畫」支持成立的首間私人美術館，象徵南台灣當代藝術扎根的起點。美術館為三層樓長方形建築，戶外花園美麗雅緻、一樓不定期展出國內外藝術家作品；地下一樓為曾英棟常設展，以「愛」與「能量」為核心創作語彙；二樓則為曾英棟的創作工作室，被形容為「談笑有鴻儒、往來無白丁」的聚會場景，成為台南在地最具人文氣息的藝術風景之一。

「甘樂」與「阿舍」分別代表藝術家曾英棟忙碌卻甘之如飴的生活節奏，自成立以來舉辦近百檔展覽，邀請來自台灣、丹麥、法國、日本、敘利亞、美國等多國藝術家交流，並免費開放民眾參觀、提供專業導覽服務，讓各年齡層都能輕鬆親近藝術，回應「藝術即生活」的理念。作為南台灣當代藝術的重要據點，自2016年起，甘樂阿舍美術館連續10年擔任「台南新藝獎」展出空間，支持新銳藝術家、促成跨世代的創作能量交會，它開闊的不僅是建築尺度，更是一種精神上的延伸，以最真實、友善的方式，讓藝術回到人們的日常。

櫟．莊園美術館∣Miaoli, Taiwan／打破藩籬 讓藝術在生活中溫柔棲息

從「家」出發，歷經20年親手建造，櫟．莊園美術館在三義山林間緩緩成形。百萬片舊磚與千餘顆石磨，在此與山林共構空間的呼吸與溫度；七成以上建材來自舊物重生，讓藝術不再只屬於展牆，而藏於光影、枝影與日常細節之中。櫟．莊園美術館將藝術從「高牆內、靜默觀賞」的模式拉進日常，館內5個室內展間中藝術品與精品級手作家具錯落陳列，其中一個展間更以三房兩廳的規格，溫柔呈現「家是美術館，美術館也可以是家」的生活氛圍。在策展與空間規劃上，創辦人謝燕妮將「細緻體驗」置於核心，透過不同的展間尺度，讓建築成為藝術與自然共構的美學容器，希望觀者產生「被空間包覆、被材質召喚」的感受。

「生命的品質，來自生活的細節。」當代社會常為效率奔波，而藝術讓我們重新對「慢」抱持敬意。櫟．莊園美術館以老材料重新定義新生命，啟發「時間」與「記憶」的重返感，在這裡，藝術不是只用眼睛看，而是「在生活場景中被觸及」，建築、家具、植森、沙龍展演甚至用餐時刻，時時都能感受藝術無所不在的力量。

御書房藝廊∣Taipei, Taiwan／貼近人心 打造無距離感藝術空間

創造「無距離感」的藝術環境，讓欣賞藝術不受時間與空間限制，而是一個能讓人靜靜觀看、安心與作品相遇的場所，是「御書房藝廊」成立的初衷。總監王品茜表示「藝術是最真實的語言，它誕生於思考，也映照著情感。而收藏，其實是選擇一個與人生經驗共鳴的體驗。」御書房藝廊相信藝術不只被「看見」更能被「感受」，當觀者被觸動、產生共鳴時，藝術的力量才開始存在。

「御書房生活藝術空間」自 1984 年成立以來，默默深耕高雄藝術文化超過30年，在空間中結合餐飲與咖啡，讓觀者在最放鬆的狀態走近藝術；台北的「御書房藝廊」則進一步在館內打造酒吧，並與家具品牌合作，營造如家般的舒適氛圍。策展上，御書房藝廊始終以「人心」為出發點，御書房藝廊3.0 將空間本質定義為一件藝術品，從杯子、桌子、甚至鏡子都是藝術家的創作，讓觀眾在不經意間互動，成為展覽的一部分。「藝術不必被包裝成艱深的學問，希望第一次走進御書房的人，放下理解的焦慮，先去感受。」藝術是一種最無聲的力量，真實也強大，足以撼動人心，每個人與作品之間的相遇，都是獨一無二的。